FAMILIA
PELíCULA RECOMENDADA (Artículo incluido en la publicación Compromiso y Cultura)
Después de Lucía.
Michel Franco (2012) – México
Ya comenzó un nuevo curso escolar, muchos niños y adolescentes inician una nueva etapa con nuevos compañeros y profesores, los demás seguirán con la rutina de las clases y los recreos, las actividades extra escolares y las tareas. Pero como cada comienzo de curso, tristemente también sabemos que habrá alumnos que se sentirán rechazados y maltratados; unos por primera vez, otros tendrán que volver a soportar todavía con más aplomo, las burlas y las humillaciones de sus «compañeros».
Efectivamente hoy vamos a tocar el desagradable tema del «bullying» o acoso escolar. Para ello os recomiendo el visionado de la película mexicana Después de Lucía, una estremecedora historia que, quizá llevada al extremo en el filme desgraciadamente en gran parte de los casos de acoso escolar la realidad supera con creces la ficción.
Después de Lucía nos muestra como si fuésemos unos «vouyeurs» la vida de Tessa, una joven estudiante mexicana que se ve obligada a trasladarse a vivir desde su ciudad Puerto Vallarta a México D.F.. Allí, junto a su padre, tendrá que comenzar una nueva vida que incluye también un nuevo colegio y unas nuevas amistades. Desde el mismo comienzo el director nos va dejando imágenes de la vida diaria de Tessa y su padre para que nosotros, como observadores de lujo, vayamos intentando analizar qué es lo que va fallando para que la vida de Tessa se convierta en un viaje hacia el infierno.
¿Es el sistema educativo, es la falta de comunicación entre padres e hijos, son los profesores que miran hacia otro lado, o es la misma naturaleza de los seres humanos la que nos hace denigrar hasta límites insospechados sin motivo alguno a una persona? Todos hemos vivido más o menos cerca alguna de estas situaciones, algunos desgraciadamente en sus propias carnes, otros han visto a otra persona sufrirlas pero no las han denunciado, y tristemente algunos otros han ejercido de brazo fuerte de la ley ante compañeros indefensos. Reflexionemos el porqué de esta sinrazón que destroza psicológica y físicamente a las personas; una sinrazón a la que nunca se ha intentado poner remedio de manera clara y rotunda ni desde la administración ni desde los propios centros educativos.
Se supone que evolucionamos, pero a pesar de los avances tecnológicos, la realidad palpable es que estos nuevos medios se utilizan para denigrar y someter aún más a las victimas de ese cáncer del sistema educativo denominado «bullying». En nuestras manos está, como profesores, padres o alumnos acabar con esta escalofriante lacra de nuestra sociedad.
Accattone
Los exámenes
Cristian Mungiu (2016) – Rumanía
Que los padres son capaces de todo por sus hijos es un hecho bastante demostrable. Pero, ¿hasta que punto es lícito moral o ético tomar según que decisiones? Este es el principal caballo de batalla de «Bacalaureat» (Los exámenes), película realizada por Cristian Mungiu un director acostumbrado a mostrar fieles retratos de la sociedad Rumana que tan bien conoce.
Interesante película llena de exámenes de la vida para los protagonistas, exámenes de relaciones humanas, de filosofía, de ética, de psicología e incluso de ciencias políticas. Exámenes tan importantes como los que tiene que aprobar la joven Eliza para labrarse un futuro mejor.Pero el catalizador de esta historia es Romeo, su padre que tiene claro lo que quiere para su hija (aunque no lo tenga tan claro en lo que respecta a su vida propia), y está dispuesto a vencer todas las dificultades que van apareciendo mientras transcurre el filme.
Curiosamente la sociedad Rumana que nos muestra «Los exámenes», es bastante más parecida a la Española de lo que podámos imaginarnos,la situación de los jóvenes, de las instituciones, no son muy diferentes de nuestra realidad, si no te lo crees no tienes más que darle una oportunidad a la película.
A pesar de los más de 120 minutos de metraje, «Los exámenes» no se te hará larga,porque las intrigas van acumulándose,bastante tendrás con ponerte en el lugar de los diferentes protagonistas y situaciones y reflexionar que harías tú en su lugar o como reaccionarias en cada una de ellas. Así que preparáte para transitar por esta dolorosa, turbia y descorazonadora historia reflejo de una sociedad podrida em la que el fín siempre justifica los medios.
Como dice una canción del grupo Kortatu titulada «La cultura», «los exámenes son el fin al que dedicas tu propia vida», y ha llegado el momento de los exámenes finales, ¿los has preparado bien, tienes intención de copiar, o quizás las dos cosas?
Accattone
PELICULA RECOMENDADA (Artículo incluido en la publicación Compromiso y Cultura)
Corazón silencioso
Bill August (2014) – Dinamarca
El experimentado realizador Bill August aborda en Corazón silencioso el espinoso tema de la eutanasia, introduciéndonos en la casa de una familia danesa. Las dos hijas llegan a casa de sus padres a pasar un atípico fin de semana con un desenlace, que no por anunciado deja de ser desalentador.
Y es que Esther, su madre, a la que le ha sido diagnosticada una enfermedad degenerativa, ha decidido quitarse la vida antes de que los rigores de la enfermedad le imposibiliten valerse por si misma y ser consciente de lo que ocurre a su alrededor. Para ello, después de haberlo acordado con su familia, se reúnen en la casa familiar para poder pasar las últimas horas de su vida con sus seres más queridos.
A partir de aquí juzguen ustedes mismos, porque yo, al igual que el director, me niego a tomar parte en este asunto.
Los diferentes miembros de la familia, primero reunidos en torno a la mesa, y después en las diferentes habitaciones de esa gran y preciosa casa de campo, nos van mostrando su manera de afrontar la decisión de su madre.
Sus dos hijas no pueden ser más diferentes entre si: Heidi la mayor, que acude con su marido y su hijo adolescente, y Sanne, la pequeña, lleva a su «fumeta» novio Dennis a tan macabro acontecimiento. También está incluida en la reunión Lisbeth, la mejor amiga de la madre.
El marido de Esther, Poul, médico de familia antes de jubilarse, ha acordado con su esposa que preparará una mezcla de somníferos y pastillas en cuanto sus hijas se hayan ido, que le harán dormirse primero y fallecer poco después sin sufrimiento. Tienen que hacerlo antes de que la enfermedad le vaya a más, porque en cuando perdiese movilidad en las manos, si otra persona le administrase las pastillas, se consideraría asesinato.
Desde el comienzo, y durante el transcurso de la película, el espectador podrá observar qué y cómo piensan los diferentes miembros de la familia sobre la decisión de Esther y posicionarse con uno u otro.
Y es que de un tema tan controvertido como la eutanasia surgen unas cuantas preguntas: ¿debería tener el ser humano la potestad de decidir el momento de su muerte?; ¿sólo en algunos casos?; ¿en el caso de estar imposibilitado físicamente, puede algún familiar hacerlo por el enfermo si este lo solicita?; si el enfermo estuviese en una fase terminal de su enfermedad, ¿podría incluso el médico, en consenso con la familia, poner fin a su vida?
Les animo a que vean Corazón silencioso, que a pesar de hablar de la eutanasia está llena de vida. De eso se encarga el director y la fenomenal fotografía que nos muestra los bellos amaneceres del lugar. Y un elenco de actores que bordan su papel. No nos olvidemos tampoco de la casa, otro personaje más de la película, que simboliza nuestro paso por este mundo.
Accattone
El sabor del Sake
Yasukiro Ozu (1962) -Japón
Shubei Hirayama es un viudo que vive con una hija de veinticuatro años. Sintiéndose viejo y acabado, se da cuenta de lo injusto que es que la joven viva única y exclusivamente para cuidarlo y decide casarla. Aunque ella se resiste a abandonarlo, al final acabará haciéndolo. Entonces Shubei buscará en el licor del sake el refugio de la soledad, el consuelo a la angustia.
El sabor del sake es la ultima obra de este director que tiene una sensibilidad especial a la hora de filmar. Cuando estaba viendo esta película estaba seguro de que la incluiría en este espacio y tengan por seguro que aparecerán más de este director, por ejemplo Primavera tardía (1949), que podría considerarse la misma película pero con un final diferente.
Las películas de Ozu se caracterizan por ser costumbristas, se recrean en las circunstancias de la vida cotidiana. No vamos a ver giros inesperados de guion, ni unas secuencias electrizantes. Vamos a continuar viendo el día de día de los protagonistas, encuadrados en planos fijos, con la cámara a la altura del tatami y con una fotografía exquisita. Esto hace que sea una maravilla disfrutar de su cine ya que rueda de una manera deliciosa.
En este caso nos encontramos en el Japón de la postguerra: una sociedad pesimista, derrotada, donde se empiezan a desmoronar los valores tradicionales de la familia. La manera de escapar de esta realidad la encuentra Shubei en la bebida, no solo él sino todo su círculo de amistad se refugia en ella, para socializar y para evadirse de la realidad.
Shubei es un viudo que vive con su hijo adolescente y con su hija que se dedica a cuidar de la casa, además de los dos varones. Ella no encuentra pretendiente, aunque hay un chico que le gusta, pero ya está prometido. Shubei quiere mantener a su hija a su lado y ella no tiene interés por abandonarle, aunque la visita que hace a un amigo le hace replantearse la situación y buscar un pretendiente para su hija.
He leído en una entrevista a Ozu que decía: “Soy como un pintor que dibujará siempre la misma rosa”. Toda una declaración de intenciones.
Abran la puerta, quítense los zapatos, y entren en la casa del cine que propone Ozu, disfrutarán.
Uranio 235
Ran
Akira Kurosawa (1985) – Japón
En el Japón medieval, el poderoso señor Hidetora decide abdicar y repartir sus dominios entre sus tres hijos. El menor considera que la idea es absurda y sólo servirá para causar problemas. Su padre, enfurecido, lo deshereda. Muy pronto descubrirá su error: la ambición hará que sus hijos mayores se enfrenten por el poder en una cruenta guerra.
El señor Hidetora, señor del reino de los Ichimonyi, decide ceder el poder a sus tres hijos: el primogénito, Taro, se queda con el mando del clan; el segundo, Giro, se queda con el segundo castillo; y al tercero, Saburo, le entrega el tercer castillo, pero es desterrado tras una discusión con su padre al advertirle de su error.
Cuando los hijos toman posesión de sus títulos empiezan a aparecer el odio, la ambición y la sed de venganza, que se van incrementando hasta crear una espiral destructiva, un retrato de lo peor de los sentimientos de los humanos.
La película trata de una adaptación al cine japonés del Rey Lear, la obra de William Shakespeare.
Cuando uno se topa con una película de estas características, debe tomarse su tiempo y verla con la mayor tranquilidad posible. Primero por su duración, algo más de lo que viene a ser habitual, como por el modo de interpretar de algunos personajes, demasiado teatralizado para lo que es aceptado en el cine occidental.
Una vez advertidos, sólo nos queda disfrutar, primero de la tremenda fotografía, como usa los contrastes y los colores, por ejemplo en la escena en la que el señor Hidetora se rinde.
Ran es una historia muy bien filmada, escrita y argumentada, además de sus grandiosos planos fijos.
Mención aparte merece el personaje de Kaede, la mujer de Taro, el primer hijo de Hidetora; es la reencarnación del mal, merece el reconocimiento como una de los grandes villanas del cine.
No quiero contar más sobre el argumento de la película, espero que la veáis y la disfrutéis.
Uranio 235
Esta es la programación del mes de octubre de nuestro entrañable Cine Club Delicatessen, que llega cargado de buen cine. Como siempre la entrada es libre, y por si fuera poco y te quedas con ganas de más, después de cada película habrá un coloquio sobre la misma, en la cafetería que hay junto a la sala de proyección , al que por supuesto estás invitado/a.
PROGRAMACIÓN OCTUBRE 2013 CINE-CLUB DELICATESSEN
Lugar: Liceo C/Mayor 43 Alcañiz (Teruel).
Hora de comienzo: 20:00
-Miércoles 2 de octubre : Matar a un ruiseñor (1962), Robert Mulligan
-Miércoles 9 de octubre : Antes del amanecer (1995), Richard Linklater
-Miércoles 16 de octubre: Desierto rojo (1964), Michelangelo Antonioni
-Miércoles 23 de octubre: Blancanieves (2012), Pablo Berger
-Miércoles 30 de octubre : Ábrete de orejas (1987), Stephen Frears
Eva Bullet
El extraño viaje
Fernando Fernán Gómez (1964) – España
En un pequeño pueblo de provincias, vive una familia extraña, Venancio y Paquita junto a su hermana mayor Ignacia. Los dos hermanos viven manipulados por la hermana mayor,… esta gobierna de forma autoritaria el casón que tiene la familia.
Al pueblo llega los fines de semana un grupo musical para amenizar las tardes de domingo. En el grupo toca Fernando, que es novio de Beatriz, que trabaja en una corsetería.
Una breve introducción al argumento de la película, para no desvelar nada de la misma y así los que se presenten por primera vez a verla no tengan ninguna pista.
Cine negro y de calidad hecho en casa con muy poco presupuesto y que en su día apenas tuvo repercusión y ahora es una obra de referencia e indispensable del cine.
Fernán Gómez presenta en este film un escenario oscuro e intrigante, donde los personajes tienen intereses ocultos y donde nada es lo que realmente parece.
También realiza un retrato de la sociedad española de los 60, además de observar cómo la vida en los pequeños pueblos va asfixiando a los personajes.
Todo ello en una atmósfera de misterio e intriga que va absorbiendo poco a poco al espectador.
La interpretación de Venancio y Paquita (Jesús Franco y Rafaela Aparicio) y su compenetración en la obra es sencillamente genial.
Espero que la vean y disfruten de una gran obra y como siempre dejen su opinión ¿Qué les parece la película?
Uranio 235
Esta es la programación del mes de Junio de nuestro entrañable Cine Club Delicatessen, que llega cargado de buen cine. Como siempre la entrada es libre y por si fuera poco y te quedas con ganas de más, después de cada película habrá un coloquio sobre la misma, en la cafetería que hay junto a la sala de proyección al que por supuesto estás invitado/a.
PROGRAMACION DEL MES DE JUNIO 2012:
Lugar: Liceo C/Mayor 43 Alcañíz (Teruel).
Hora de comienzo: 20:00
-Lunes 4 de junio: 24 hour party people (2002), de Michael Winterbottom
-Lunes 11 de junio: Lejos del cielo (2002), de Todd Haynes
-Lunes 18 de junio: Cuentos de la luna pálida de Agosto (1953), de Kenji Mizoguchi
-Lunes 25 de junio: Delicatessen (1991), de Jean-Pierre Jeunet / Marc Caro
